岁月的印记——廖炯模艺术作品展今日在刘海粟美术馆开幕
开幕式现场
出席开幕式的嘉宾有：中国文联副主席、上海美术学院院长冯远，上海市文史馆馆长郝铁川，上海市文史馆副馆长沈飞德、王群，原上海博物馆馆长、上海人大科文教委副主任陈燮君，上海市台盟主委李碧影，上海市美术家协会副主席兼秘书长陈琪，原上海人大环保委主任胡运骅，上海美术学院执行院长汪大伟，刘海粟美术馆馆长朱刚。参加开幕式的还有著名艺术家：汪观清，周本义，王劼音，凌啟宁，邱瑞敏，周长江，俞晓夫等。
中国文联副主席、上海美术学院院长冯远，上海市文史馆馆长郝铁川，上海市台盟主委李碧影，上海市美术家协会副主席兼秘书长陈琪，刘海粟美术馆馆长朱刚，上海人大科文教委副主席陈燮君分别致辞，著名画家廖炯模致答谢辞。中国文联副主席、上海美术学院院长冯远：我感觉他沉静的外表分明仍然保持着他年轻的心、活跃的思考、跟他年龄毫不相衬对于绘画的热情，以及对艺术的执着、沉静和一丝不苟的态度。从他对作品的态度就能看出他为学、为艺的态度，廖先生在这些方面都为我们做出了一个榜样。从中我读到更多的是一个艺术家几十年如一日对待艺术、对待人生、对待教学的追求。刘海粟美术馆馆长朱刚：廖老师的为师为艺有口皆碑。他桃李满天下，我们看到现场满满的鲜花，每一朵鲜花似乎都代表了一个学生的爱。廖先生的这个展览作为今年刘海粟美术馆与上海美术学院文教结合“展览季”的压轴大展，是一场色香味俱全的艺术饕餮盛宴。
中国文联副主席、上海美术学院院长冯远致辞
上海市文史馆馆长郝铁川致辞
上海市台盟主委李碧影致辞
上海市美术家协会副主席兼秘书长陈琪致辞
刘海粟美术馆馆长朱刚致辞
原上海博物馆馆长、上海人大科文教委副主任陈燮君致辞
著名画家廖炯模致答谢辞
开幕式现场
参加开幕式嘉宾合影
展厅现场
钟情自然，岁月如歌
廖炯模出生于海风轻拂、碧水蓝天的厦门鼓浪屿，钟情自然、热爱美术的他于1952年考入东北鲁迅文艺学院（1958年改为鲁迅美术学院），毕业后留校任教。一次偶然的机会，帮长春电影制片厂绘制电影海报，定了照片后他当场作画，一稿便过，之后一口气为长春电影制片厂绘了《甲午风云》《刘三姐》《自有后来人》等12部海报作品，其中的《五朵金花》和《甲午风云》还获得了全国电影海报评奖最佳海报奖。当时是中国电影发展的黄金时代，这几部片子红遍大江南北。他刻画的人物形象更是深入人心，成为脍炙人口的佳作，从此在中国美术界展露头脚。
上海博物馆原馆长、画家陈燮君先生将廖炯模的艺术道路概括为三个阶段：“南风习习：鼓浪屿的童年飞出艺术之梦”；“北魂苍茫：鲁美学子大展宏图”；“睿智的艺术精神：海上扬起璀璨的视觉风帆”，包含了廖先生从艺生涯中的几个重要时期，可谓高屋建瓴、提纲挈领。
《北国之春》 73x61cm 1979年
廖炯模热爱大自然，他寄情山水，喜欢画风景和静物题材，《童年走过的路》画的是他小时候上学经常走的一条小径，每一块石板都熟悉无比，湛蓝色的天空、干净的阡陌小道，浓密的色彩交织辉映。这幅画色块简洁，笔触敦实，带有浑厚的岁月感。他曾说：“基于音乐对我的影响，所以我画的风景比较优美，很抒情。”何以抒情？所思所画都是心之向往，哪怕不经意，魂牵梦萦的终是故乡，一砖一瓦都熟记于心，在画中与儿时的自己相遇，既是对故乡的回眸，也是对美好童年时光的再度交付。
《童年走过的路》63x57cm 1999年
廖先生的画犹如音乐般舒缓渐进，富有节奏。《新疆小巷》展示了宁静的乡村风景，石屋与土坡路被刻画的清晰逼真，与鼓浪屿的描绘不同，这幅画里没有一丝水汽，而是再现了北方天气的清爽干燥。午后阳光照在土地上，静谧而温暖，在廖先生的笔下，老房子似乎也有生命，远处村妇在话家常，无不体现出画面的生动感。远处延伸的空间和阳光干裂的倒影，使画面跳跃起来，朴实的情感平缓地流露出来，这幅画仿佛是寻常小巷的赞歌，让人忍不住深情凝望。村落、石头房子、池塘，这些看似平淡无奇的日常景观镌刻于斑驳的建筑之上，愈发显得弥足珍贵，景物承载的记忆，在画面上如同诗歌般生动凝练。
自由心灵，饱满色彩
擅长色彩的演绎也是廖炯模先生作品的特色。上海大学上海美术学院的李超教授曾评价：廖炯模先生把油画作为颂扬自然的情感方式，如今自然走进了他更为自由的心灵世界，而画中的色彩和图形，即是他自然之语中最响亮的部分。
陈燮君先生也说：“擅长色彩的演绎是廖炯模先生作品的一大亮点。我特别喜欢他的《秋韵》对于秋天的光和色的准确捕捉。远处的白色的建筑呈现出秋情中的深沉端庄，微蓝的天色反映出秋高气爽，这种蓝在金黄的秋叶中闪烁，形成美丽的互补，满目的树叶还带着刚刚过去的盛夏的热烈和豪健，季节性地走向了斑斓的黄色，有金的跳跃，有红的闪动，象征着凝重和酣畅。”
待发 140x100cm 2003年
廖炯模十分欣赏印象派的色彩，廖先生回忆：“大约在20世纪六七十年代，当时鲁迅美术学院图书馆进了一批印象派的画册。翻开画册，那响亮饱满的色彩立刻就把我吸引住了，感到又震撼又惊喜。因为之前从来没有机会接触到这些，当时的主流是学习苏联的苏派艺术。”实际上，早在二十世纪三四十年代，上海的老一辈油画家比如林风眠、刘海粟、潘玉良、关良、周碧初、吴大羽等都曾经深受印象派影响。另外，廖先生出生在厦门的鼓浪屿，那里环境优美，当年钢琴的教育普及率又很高。在他儿时的印象中，鼓浪屿遍地是鲜花，蓝天白云，空气中不时荡漾着钢琴的音符。也许正是这样的童年记忆让他和印象派结下了不解之缘。
恬淡自适，教书育人
虽说走过许多地方，从江南水乡到北国风光，他唯对江南景色情有独钟，猜想这份热爱，既源自他的怀旧情怀，也是对家乡鼓浪屿的怀念。从小生长在海边，独特的闽南文化，孕育了廖炯模的绘画天分与艺术气质。因此他的画中不经意传递出一种恬淡、沧桑的岁月感，不疾不徐，稳健含蓄。
层林尽染 45x72cm 2001年
廖炯模说自己“几十年兜兜转转，没离开过课堂”。谷云“师道山高”“渊渟岳峙”是也。廖先生认为，教师的天职是奉献和教书育人，身教胜于言教，他为人师表，在生活上也对学生关怀备至。学生回忆，但凡上课他必会早到，在画室也总会让学生选好位置，最后自己找个缝隙放好画架，时刻为学生着想。只要有学生办画展邀请了他，无论天气如何，他一定前去为学生祝贺，因此学生都对他格外敬重。任教师期间，他还经常带着学生在外面奔波写生，看着古建筑被拆迁，决定用画笔记录下这些令人感动的历史纪念品，因此萌生了创作系列油画历史印记的念头。浑厚斑驳的色彩承载了一座城市的历史记忆，犹如抒怀之诗，宁静深远，仿佛这一刻岁月凝固，始终留在了这方寸间的画布上，留在了给学生的示范作品之上。
秋韵 90x70cm 2013年
廖炯模从1984年进入上海大学参与筹建美术学院并担任油画系系主任，到1997年退休，13年间对校园和学生产生了深厚的感情。在美院25周岁生日时，他写过《溯源感怀》一文，回忆了那些美好的日子：“从无到有，经小到大，美院从凯旋路到上大路，成长之快，变化之大，真是人间正道是沧桑。筚路蓝缕，沐浴春风。他在上海广播电视台纪实频道《收藏》栏目的专访中说道：“艺术是超时空的，不与岁月同盛衰。只要心境常青，壮志不沉，何惧七老八十。我愿跃马挥刀，再战它几十回合。”
如今廖先生的绘画艺术在漫长岁月的洗礼中更加精气内蕴、熠熠生辉。我们相信未来比现在更有力，廖先生的艺术之路长青。
文/胡建君
开幕时间
2017年11月18日上午10:00
展览时间
2017年11月18日-11月30日
地点
刘海粟美术馆3、4号厅
主办单位
上海美术学院、上海市美术家协会、上海文史馆
协办单位
刘海粟美术馆
策 展 人
许承兴 廖志豪