由上海视觉艺术学院主办，上海视觉艺术学院·当代水墨艺术研究院、上海静安雕塑公园艺术中心承办的“线问——当代水墨名家李厚个展”于今日在刘海粟美术馆对外展出，展期至2022年12月13日。
《无题》，纸本水墨，103x103cm，1998年（上）；
《线-实验5》，纸本水墨设色，92x80cm，2005年（下）
现代水墨探索者及中国抽象水墨先驱李厚先生的《熔古铸今》展览上月亮相静安雕塑公园，今天《线问》接续在刘海粟美术馆热烈启幕。同一位艺术家，这样接力式举办两场个展，在上海并不多见。这正体现了李厚先生艺术造诣之厚积薄发。
李厚先生也别具匠心地选择以“考古”与“问答”系列作品来回应策展人对水墨当代性的诠释。此 次《线问》以“线条”元素展现其对中国传统笔墨的进一步探索，以其独立审美姿态追寻笔墨的无限可能。
如果说《熔古铸今》是李厚 1980 年代至今不同时期对时间和空间经历的综述与考古，那么《线问》就是近十年以符号性元素探索水墨的一场跨越纸张的直接探讨和问答。
在亟需挖掘中华传统优秀文化内生力和创造性的当下，李厚的抽象水墨对传统抱以极其尊重的态度，数十年来致力于从传统笔墨和书法线条中寻找元素，大力打破窠臼，不仅在形式和方法上颇具领先性，还内求自我认知的提升，对文明内涵的升华以及通向自由路径的探寻，都为他的现代水墨探索之路赋予了时代的意义。因此“线问”他提纯了笔墨，将笔墨独立构图，单独审美。这些线条亦书亦画，运笔时而灵巧，时而古拙，时而贯通全画，时而隐于局部，却总是一气呵成。它是李厚作品的气息，也是他作品的灵魂。
李厚自改革开放以来便踏上了水墨求变之路，在西方艺术思潮冲击中坚守对中国传统审美的理解与演绎，但他看来，中国画中的宣纸和水墨，作为传统的介质，远远还未到穷途末路。而对于选择宣纸作为其作品的主要载体，也是李厚的坚持，他选择扎根传统绘画舞台，创新笔墨和纸的对话。这也造就了李厚“线问”系列作品的当代性。李厚基于宣纸和水墨的绘画语言，在近六十年的艺术生涯中，一直不断地进化和演变。但是，他作品背后深入骨髓的中国传统审美，却是永恒的、世界的。他将艺术家的生命和民族文化创造了新的联结，也绘就了现代水墨探索的独一无二的路径。无论是基于家国情怀，还是艺术自由的求索，李厚这样的艺术家都值得被铭记!
石墨
上海视觉艺术学院美术学院院长
2022年12月2日
《线-实验6》，纸本水墨设色，95X95CM，2005年
《变奏-风》，纸本水墨设色，150X60CM，1999年
《无题》，纸本水墨设色，950x1750cm，2003年（上）；
《无用之用》，纸本水墨，180x60cm，2008年（下）
《无题》，纸本水墨设色，68X68CM，2010年
《无题》，纸本水墨，68X68CM，2007年
《无题》，纸本水墨，103X103CM，1998年
《无题》，纸本水墨，68X68CM，2000年
《无题》，纸本水墨，68X68CM，2004年
《魄》，纸本水墨，103X103CM，1995年
线问
——当代水墨名家李厚个展
/出品人/
黄彩娣
/策展人/
石墨
/学术主持/
林明杰
/主办单位/
上海视觉艺术学院
/承办单位/
上海视觉艺术学院·当代水墨艺术研究院
上海静安雕塑公园艺术中心
编辑：肖雪丨主任编辑：洪亮
观展小贴士
一、开放时间
周二至周日 9:00-17:00（16:30停止入场），周一闭馆（国家法定节假日除外）。
二、参观须知
1、实行预约参观。观众可通过刘海粟美术馆微信公众号和乐游上海“一码畅游”进行预约。目前暂不接受团队预约。
2、实行入场“四码”核验。观众入馆实行场所码、随申码、行程卡、核酸检测信息（“四码”）必检管理，配合测量体温且无异常（低于37.3摄氏度）后可进入。
3、观众须持有“随申码”绿码，并备好48小时内（以核酸报告出具时间为准）核酸检测阴性证明（仅持有24小时内核酸采样证明或现场抗原检测均无法入场），没有智能手机的老年人、幼儿等无法扫码、亮码的市民游客，可使用纸质离线“随申码”和本人身份证，经查验后进入。
4、出现感冒、发热等症状时，建议取消原参观计划，及时就医。有8天内境外旅居史或7天内国内疫情高风险区所在县（市、区、旗）旅居史的观众将无法入场。
5、加强个人防护。进入美术馆后，观众请自觉规范佩戴口罩、保持1米以上安全距离，避免人群拥挤和聚集。坚持防疫“三件套”，牢记防护“五还要”。
/目前开放展览/
线问——当代水墨名家李厚个展
（本馆1、2号展厅，展出至12月13日）
当代海派名家·双人展系列
——张雷平、何曦
（本馆3、4号展厅，展出至12月18日）
百川归海——上海美术专科学校110周年纪念展
（本馆6号展厅，长期陈列）
